Графика

Начало музейному собранию было положено в 1980 году вдовой художника М. Н. Добронравова, подарившей родному городу мужа более двухсот сорока графических и живописных произведений. Из них восемьдесят семь — графические листы, которые отличает характерная для художника, свободная, легкая манера изображения, сочетающаяся с многообразием техник и приемов, живыми интересными композициями   темами.

Другим крупным дарением была коллекция московского художника, фотографа, члена Союза журналистов России коллекционера Н. Д.  Еремченко. Отдельные художники дарят свои произведения нашему музею, но случай передачи в дар целой художественной коллекции — это большая редкость. В подаренной музею коллекции представлены сто тридцать пять графических листов, созданных в 30-70-е годы ХХ столетия художниками России, Белоруссии, Украины, Латвии, Литвы, Эстонии,Узбекистана, Венгрии, Кубы. Коллекция включает в себя многообразие «громких» имен, широту диапазона графических техник. Еремченко соединил вместе поразительные по разнообразию и художественному достоинству произведения русской, зарубежной и многонациональной советской графики, все жанры и виды графических техник: гравюру, рисунок, акварель, иллюстрацию, плакат. Станковая графика широко представлена в коллекции работами таких мастеров, как В. М. Волович, Ю. Б. Могилевский, В. Е. Попков и др. Наряду с этими произведениями музею подарена гравюра «Северный пейзаж» созданная в 1937 году П. Н. Староносовым — художником из блестящей плеяды советских графиков, внесших большой вклад в развитие графического искусства в 20-30-е годы прошлого столетия. Импровизацией, непосредственностью детского рисунка привлекает акварель «Женский портрет» А. Т. Зверева. Раздел книжной графики представлен сериями иллюстраций Н. Е. Егорова к роману А. Н. Толстого «Петр I», П. М. Пономаренко к книге Федосеева Г. А. «Смерть меня подождет», выполненных в самых различных техниках. Тонкостью гравюрного штриха среди них выделяются миниатюры в технике ксилографии И. Д. Кириакиди к сборнику И. В. Гете «Лирика», Г. П. Клюшина к книге М. Г. Петрова «Сны золотые». В коллекции собраны тридцать три эстампа известного венгерского графика и живописца Ф. Бордаша — почетного члена Флорентийской академии художеств, три графических листа латвийского художника Г. Кроллиса, работы эстонской художницы >Э. Херальд, литовского художника С. Красаускаса.

Поистине редкостным приобретением для музея явилась работа, подаренная в 2007 году в связи с открытием нового здания БГХМ — офортный лист «Муравейник» И. И. Шишкина, выдающегося художника-пейзажиста конца ХIХ века.

Ценная часть музейного собрания работы дочери известного русского скульптора Е. А. Лансере — З. Е. Серебряковой, русской художницы, представительницы неоклассического течения внутри русского модерна, творчество которой тесно связано с нашим краем. Серебрякова прославилась своими женскими и детскими портретами, работами с обнаженной моделью, станковыми композициями. Наиболее известным произведением является «Беление холста», композиционные эскизы и наброски к которому находятся в Белгородском музее.

Лист Е. С. Кругликовой из серии «Парижские виды», исполненный в смешанной технике, отличается своей мягкостью и живописностью. Е. С. Кругликова внесла существенный вклад не только в советское, но и в европейское искусство.

В первые годы XX века пейзаж и портрет были господствующими жанрами. К этому периоду относятся хранящиеся в музее произведения И. И. Бродского, виртуозного рисовальщика, С. В. Герасимова, В. А. Ватагина — воспитанников классической, реалистической школы, Ф. А. Малявина, крупного живописца и графика, ученика И. Е. Репина.

Отдельного внимания достойны фронтовые, натурные рисунки, сделанные непосредственными участниками боевых действий: Н. Н. Жуковым, В. Е. Цигалем, А. И. Бородиным. Все самые значительные замыслы этих лет были осуществлены в форме графических серий. В одном из знаменитых литографских листов из серии «Ленинград в дни блокады» А. Ф. Пахомова нашли отражение мужество и подвиг жителей — защитников блокадного Ленинграда. Огромный накал чувств, героический пафос, страстное разоблачение звучит и в военных плакатах В. Г. Литвиненко. Ещё многие годы произведения графики были тесно связаны с войной и создавались как обобщение виденного и пережитого в те дни. Работы П. Л. Бруни, Э. К. Окаса, А. Г. Акритас, А. А. Гетманского яркое тому подтверждение.

Большой интерес представляют сатирические произведения графиков тех лет — широко известные меткие плакаты, созданные КУКРЫНИКСами. Сила идейного и эмоционального воздействия работ — прямое свидетельство их высокого подлинно художественного уровня.

Широко представлена в коллекции книжная графика, раскрывающая образы из русских былин, эпоса народов мира, русской и мировой классики, современной многонациональной советской литературы, детской книги, поэзии и прозы. Здесь представлены такие яркие иллюстраторы как В. П. Пензин, Е. А. Кибрик, А. Д. Шмаринов, В. П. Панов, В. А. Пресняков, Е. Ю. Васнецова, Н. Е Чарушин, Ю. А. Васнецов, Г. А. Мазурин, Ю. В. Копейко. Несомненный художественный интерес представляют рисунки А. Н. Яр-Кравченко, П. П. Оссовского, Л. С. Агрияна, офорты С. М. Никиреева, Г. Д. Калмахелидзе, литографии Г. А. Макавеевой

В фондах музея хранятся тридцать работ Н. Рушевой, переданных в дар музею Художественным фондом СССР с согласия матери художницы. Они охватывают период творчества Нади с 11 до 16 лет. Это отдельные рисунки из различных серий, выполненные пером, карандашом, пастелью.

Графика XX столетия сложна и разнообразна, как всякое живое искусство, она представляет собой синтез различных, иногда и противоречивых тенденций, в ней есть место динамике развития, экспериментам.

В настоящее время коллекция графики стала интенсивнее пополняться произведениями современных художников, внося в неё новые нюансы.